Документальный фильм Аннекатрин Хендель показывает Хиддензее как место тоски, в котором становятся видимыми немецкая история, свобода и противоречия.
Квазиабстрактные образы открывают фильм. Черно-белый цвет не только усиливает контрасты, но и усиливает поэзию: сверху можно увидеть воду, блестящую в солнечном свете, как черная краска, а затем камни.
Подробности читайте после рекламы
«Каждый, кто побывал на острове однажды, — говорит голос за кадром, — никогда не возвращается или всегда возвращается, — говорят все. Видеть, что ничего не изменилось. Видеть, что отношения между светом и тенью, настоящим и прошлым все те же».
1922 «Юденфрей», но в то же время «Романское кафе на Балтийском море».
Это не классический островной портрет, а эссеистическая историко-нарративная панорама. Со времени своего дебюта «Предатель отечества» режиссёр неоднократно обращалась к немецкой, особенно восточногерманской, истории и её противоречивым слоям памяти.
Ваш фильм — не реконструкция, а кинематографическое эссе, цель которого — показать великие немецкие истории в ограниченном географическом пространстве.
Остров Хиддензее длиной семнадцать километров к западу от Рюгена предстает в документальном фильме Генделя прежде всего как пейзаж тоски, уединения и поверхности проекции. Художники 1920-х годов превратили его в «Романское кафе на Балтийском море»:
«Аста Нильсен, Томас Манн, Маша Калеко, Эльза Ласкер-Шулер, Альберт Эйнштейн, Фридрих Вильгельм Мурнау, Зигмунд Фрейд, Билли Уайлдер, Готфрид Бенн, Эрих Кестнер, Лион Фейхтвангер, Ганс Фаллада…»
Подробности читайте после рекламы
Но уже в 1922 году в рекламной брошюре для купания было рекламировано название «Юденфрай». Позже панки ГДР искали здесь дистанцию от мира. Но номенклатура тоже наслаждалась островом. Их свобода никогда не была вне немецкой истории.
Аура жертвы в рабоче-крестьянском государстве
Высококонтрастный черно-белый цвет убирает Хиддензее из китча праздничных брошюр. Остров больше похож на пространство памяти. За мифом о рае художника проступает немецкая реальность.
Например, танцовщица Грет Палукка, которая в 1948 году отказалась от карьеры на Западе в пользу карьеры на Востоке или, как выразился Хендель, «против Зильта и за Хиддензее».
Несколькими годами ранее она танцевала в трёх прыжках на Берлинском Олимпийском стадионе во время сольной партии на открытии Олимпийских игр 1936 года.
«После 1945 года появилась легенда о запрете на выступления, которая придала Палукке статус жертвы и ауру. Она, преследуемая женщина, теперь представлена как новый символ нового рабочего и фермерского государства».
Вы также встретите звезду немого кино Асту Нильсен, которая стала известна благодаря фильмам, названия которых говорят сами за себя: «Бездны», «Рауш», а также «Мата Хари» и «Гамлет», а также снова и снова поэта Герхарта Гауптмана, которому остров во многом обязан своей славой.
Эти биографии рассказывают о свободе, адаптации, привилегиях и репрессиях. Гауптман, в частности, превращается из памятника в противоречивого художника: бывший литературный бунтарь сошелся с национал-социалистами и симпатизировал нацистам, для которого доставка вина из кабинета Альберта Шпеера в дневниковых записях Маргарет Гауптманн становится абсурдным символом гораздо большего морального разложения.
После войны еще были государственные похороны. Хенделя интересуют такие противоречия, однако иногда он настолько зациклен на серых областях, что теряется историческая точность.
Именно потому, что «Хиддензее» рассматривает этот остров как модель, хотелось бы большей политической точности.
«Чувство Б» и новые концепции свободы
Марионетки кукловода из Хиддензее Карла Хука превращают исторических личностей в фигуры, которые кажутся живыми и управляемыми извне. Частью этого является и собственная история Хендель: будучи подростком в Восточном Берлине, она открыла для себя Хиддензее как свободное пространство в 1980-х годах.
Легендарные концерты «Feeling B» — часть этой памяти; Музыку к фильму написал Кристиан «Флаке» Лоренц, в то время клавишник группы. Таким образом, Хиддензее становится островом разных концепций свободы.
Именно в этом заключается политическая идея Генделя: место тоски никогда не бывает невинным. Все нагружают его своими желаниями.
Капитан или стрелок?
Особенно интересна история актрисы ГДР Инге Келлер, которая недолгое время была замужем за Карлом Эдуардом фон Шницлером, которого считали самым ненавистным человеком в ГДР, и чья дочь, актриса Барбара Шницлер, также появляется в фильме.
В конце концов, эта идея приводит к настоящему. Продолжающийся спор между мэром и пастором токсичен и непримирим, но его трудно понять посторонним.
Он означает борьбу за будущее острова: сохранение или модернизацию, культурное наследие или туристический маркетинг. Грубо говоря, альтернатива — «Капитан или Баллерманн?».
Но здесь фильм становится слабее. Он делает конфликт понятным с точки зрения атмосферы, но не объясняет адекватно его политическую подоплеку. Кто какие интересы представляет, остается загадкой. Все, что вы получаете, это то, что директору не нравится мэр, а пастору — нравится, но вы не понимаете, почему.
От истории невозможно уйти даже на острове
В этом обратная сторона эссеистического метода. Многие вещи хитроумно связаны между собой, некоторые лишь затронуты. Люди остаются расплывчатыми, скачки во времени могут сбить с толку.
Тем не менее, в открытости есть качество: Хендель возвращается в место своего прошлого и обнаруживает не только свою прежнюю тоску, но и ее противоречия. Это делает фильм личным, не растворяя его в ностальгии.
Таким образом, «Хиддензее» представляется немецкой экспериментальной постановкой: рай и провинция, место убежища и обстановка совпадают.
От истории невозможно уйти даже на острове. Оно застревает в песке, между щелями домов, в биографиях.
Тупость собственного кома
Так же появляются «новые правые» на Хиддензее: «Люди недостаточно знают о прошлом», — пытается объяснить один, а пастор поддержал «эту скучную идею защиты собственной территории. Создание чувства единства там, где нет места для других людей».
Остров становится увеличительным стеклом: происходящее здесь не обязательно уникально, но выглядит сжато, иногда почти модельно. Становится ясно: этот остров занят собой. Как Германия.
Фильм Аннекатрин Хендель делает это противоречие видимым – иногда немного излишне расплывчатым, но часто с визуальной и эссеистической силой. Фильм определенно является личным признанием в любви к острову: его достоинство в том, что он одновременно лишает его статуса невинности, простого рая.
